励志人物-张学友
1990年，张学友在拍摄电影《阿飞正传》的间隙，也在筹备新专辑，每日奔波两地，十分辛苦。
一日，刘嘉玲对他说：
“录音棚和片场之间隔得那么远，你跑来跑去不累吗？不如别唱歌了，专心演戏吧。”
张学友想了一下，回答道：“不行，不让我唱歌，我会死掉。”
唱到今天，2020年7月10日，张学友59岁了。
还有多少人，在等他的演唱会？
岁月，请你慢点走，且让歌神再唱一首……
毋庸置疑，在“四大天王”中，张学友是独特的存在。
从出道第一天起，他就明白，自己不是“偶像派”，也正因为如此，他卸掉了许多包袱：
他谈恋爱，和恋人拉着手在媒体面前光明正大地走过；他结婚，几日后便在报纸上“公告天下”；他演戏，几乎从不在角色上给自己设限。
就连照片被做成表情包，流传在网络上，他也会在公开场合亲自模仿，并号召大家多多使用。
而反过头来，他也不承认自己是“实力派”，他曾不止一次呼吁大家，不要再叫他“歌王”，他说：
“我只是一个爱唱歌的神经病。”
1961年，张学友出生在一个五口之家。作为家中第二个孩子，张学友有一个哥哥，一个妹妹。 自他有记忆起，做海员的爸爸与哥哥就常不在家，最长一次，他有近两年没有见过父亲。 作为唯一留守家中的男子汉，张学友早早承担起了照顾家庭的责任，读完大学预科后，他就决定进入社会，挣钱养家。
临近毕业，张学友参加了学校的歌唱比赛，这是他第一次在台上唱歌。谈及原因，他说倒不是因为热爱，而是因为马上就要进入社会，要站在台上“练练胆子”。 在这次比赛中，张学友拿下了亚军，因为唱得太好，有同学还认真地建议他可以去当歌星，张学友没当回事，彼时，他未曾想过，自己有朝一日，竟会成为乐坛中“神一样的存在”。
刚毕业那几年，张学友在香港贸易发展局做过文员，也在国泰航空公司做过票务员。
1984年，他参加了香港十八区业余歌唱大赛，这个被称为“香港乐坛摇篮”的比赛，在当时吸引了许多专业人士参加，但让人惊讶的是，没有任何经验的张学友，却一路过关斩将，走到了决赛。 决赛之夜，张学友选择了一首《大地恩情》，在他唱完后，评委卢国沾说：“不用打分吧，一定是他了吧。”最终，他从万余名歌唱者中脱颖而出，一举夺得冠军。
随即，他被当时如日中天的宝丽金唱片签下，正式以歌手的身份，进军娱乐圈。 这一年，张学友23岁。
“稀里糊涂”，“傻里呱唧”。这两个词，后来被张学友用来形容刚进入娱乐圈的自己。 在刚被签下的几个月里，张学友并没有感觉做歌手有什么好处。 一面，他要在公司的安排下，录制新专辑，另一方面，新歌手并没有公司分红，为了维持生计，他仍要继续工作。但是好在，这种“两手抓”的日子并没有持续很久。 1985年4月，张学友推出人生中第一张专辑——《Smile》,一经推出，就卖出了20万张的好成绩。
一夜之间，张学友火了。那个曾经让他觉得十分遥远的香港乐坛，突然之间，变得触手可及，之后，张学友辞去了票务员的工作，开始专心做一名歌手。
第二年，他又紧接着发行了专辑《遥远的她AMOUR》，同样卖出了20万张。
而1987年发行的《太阳星辰》，甚至被香港乐评人评为：可以改变粤语乐坛的歌曲。凭借着他独具辨识度的唱腔，张学友开始逐渐被香港乐坛注意。
然而好运并没有一直眷顾张学友，在他接下来发行的三张专辑中，销量持续下跌。 巨大的落差，让张学友十分痛苦，压力之下，他选择用酒精来麻痹自己。 也就是从那个时候开始，他的人生开始“失控”了，他曾经在梅艳芳的生日会上喝醉酒后，将蛋糕扔向人群，也曾在许多醉酒的夜晚，和好友一起在街头大喊。
这些行为放在普通人身上，似乎可以理解，但是明星的一举一动，总会在聚光灯下被不断放大，而歌坛新人张学友，则不断因为醉酒后的行为，被推向风口浪尖。
至此，张学友不仅事业跌入谷底，名声也蒙上了一层灰，在80年代末的那三年，每次他登上舞台，都会被台下的观众喝倒彩。
直到有一年，他参加好友婚礼，在喝醉后，他大闹婚礼现场，第二年，在这位朋友孩子的满月酒席上，张学友又再次喝醉。
接连在同一位好友的两次重要场合失态后，张学友突然意识到，自己的这种行为，伤害了自己，也伤害了身边人。 酒醒后，张学友亲自打电话给好友道歉，并发誓，自己在40岁之前，不会再喝酒。
这一年，他33岁，在此后的七年，他真的再也没喝过酒。
后来，在许多次采访中，张学友谈起那三年，他说，无论是酗酒还是戒酒，都是因为自己不想输：
酗酒是因为在酒量上不想输给别人，而戒酒，则是不想输掉自己的人生。
在唱片销量跌入谷底，又被贴上“酒鬼”标签的那几年，张学友十分没有安全感。 忘情冷雨夜张学友 - 只愿一生爱一人
他甚至一度认为，自己的歌手生涯，要就此止步：“那个时候我常在想，除了歌手，我还能做什么呢，在香港，那么多人都认识我，想要回归普通人，好像已经不可能了”。 为了赚钱，张学友开始大量拍电影，最多的时候，他一年拍了9部电影，在那三年里，他常常一个星期只睡十几个小时。 连轴转的生活，疏解了张学友的不安，与此同时，他也在表演里面，寻得了自己的一方天地。
至今，坊间都流传着一句话：“在香港，最被低估的，就是梁朝伟的歌声，以及张学友的演技。” 如今，当大家说起张学友时，跳入脑中的第一个词语，都是“歌手”二字，而回头看，香港电影最辉煌的那些年，“演员”张学友也未曾缺席。
1986年，张学友出演首部电影《霹雳大喇叭》，在这部电影中，他第一次对演戏有了完整的概念。
两年后，他出现在了王家卫的处女作《旺角卡门》中，扮演剧中刘德华的小弟——乌蝇。凭借在这部电影中的传神表演，张学友“打败”了靠《霹雳先锋》入围的周星驰，拿下那年金像奖最佳男配角。
这一年，张学友27岁。那时的他大概未曾想到，自己在剧中的表演，会在日后让他成为“表情包中的影帝”。
此后，他不断出演各类角色，1990年，他与周星驰共同出演电影《咖喱辣椒》，扮演一对共同长大的好友。彼时，张学友还没有封神，而周星驰亦没有成为星爷，镜头之下，两人的演戏风格逐渐显露。
电影《咖喱辣椒》中29岁的张学友与28岁的周星驰（1990）
也是这一年，他在电影《阿飞正传》与《笑傲江湖》中的表演，让他被提名了香港金像奖最佳男配角。
电影《阿飞正传》张学友、张国荣、梁朝伟（1990）
而吴宇森更是在《喋血街头》中，为张学友量身打造了“辉仔”一角。
电影《喋血街头》中的张学友（中间）
回头看来，张学友的大部分角色，都是一些扎根在市井生活的小人物，而在表演过程中，他却总能飞快地掌握人物精髓，贡献出让人惊叹的演技：他是《黄飞鸿》中口齿不清的“龅牙苏”，
电影《黄飞鸿》中的30岁的张学友（1991）
是《超级学校霸王》中的飞龙特警“扫把头”，
电影《超级学校霸王》从左至右：刘德华、张学友、任达华（1993）
也是《东成西就》中拥有一口山东口音的“洪七公”。
电影《东成西就》中张学友的山东话片段（1993）
伴随着演技渐入佳境，张学友的歌唱生涯，也开始柳暗花明。
张学友总说，自己是香港乐坛的“既得利益者”：他见证了香港乐坛从起步到巅峰，再从巅峰走向下坡。“而我有幸走在了最前头。”
80年代末那几年，伴随着谭咏麟宣布不再领奖，张国荣退出乐坛，以及市面上流行歌曲风格的改变，香港乐坛迎来全面洗牌。 而在这时，经历了3年低迷期的张学友，终于“触底反弹”，凭借专辑《只愿一生爱一人》，重回大众视野。
只愿一生爱一人张学友 - 只愿一生爱一人
1991年，张学友连发两张专辑，《情不禁》以及《每天爱你多一点》，横扫香港乐坛。趁着势头正旺，第二年他发行专辑《真情流露》，在香港地区销售出45万张，其中，《分手总要在雨天》获得了当年的“十大劲歌金曲金奖”。
分手总要在雨天张学友 - 张学友4In1珍藏集
在颁奖典礼上，“香江才女”余琤为张学友颁奖，并称他为：“九十年代歌神的接班人”，从此，31岁的张学友成为了许冠杰之后，第二位被冠上了“歌神”称号的歌手。 此时的张学友，以一种全新的姿态，站在了香港乐坛之上。也是在这一年，他与刘德华、黎明、郭富城被并称为“四大天王”，成为了香港十大文化符号之首。
四大天王首次同台演出（1992）
对于张学友来说，1995年是他人生中的一个折点。在此之前的一年，他凭借一首《吻别》，拿下8项大奖，并成功打入大陆市场，更有媒体将《吻别》评为“年度国歌”。 吻别张学友 - 吻别
也正是在此时，他突然意识到，
自己可以稍微放慢一点脚步了：“看了看银行卡，我突然觉得好像不乱花钱，这辈子也足够了。” 以此为节点，他决定做一些自己真正想做的事情。1995年，在拍完电影《鼠胆龙威》后，张学友宣布就此息影，专心投入到歌曲创作中。
电影《鼠胆龙威》中的李连杰与张学友
此后，他迈入了自己的黄金时代：
1995年，他成为首个在美国麦迪逊花园广场开演唱会的中国人；
1996年，他筹备了全新音乐剧——《雪狼湖》，并亲自担任导演；
也是在这一时期，他唱片销量排名世界第二，仅次于已故美国歌手迈克尔 杰克逊。
在当时，有人形容他歌曲的影响力是：“有风吹过的地方就有张学友音乐回荡。”
音乐剧《雪狼湖》中的张学友
然而，在此时，张学友却选择在事业最如日中天的时候，迈入了婚姻殿堂。而结婚对象，是他相恋10年的女友——罗美薇。
1986年，张学友与罗美薇因为《痴心的我》相识，彼时，罗美薇与张曼玉、刘嘉玲、钟楚红并列，
被媒体称为“香港最有前途的女明星。”而张学友则刚出完第一张专辑，还是一名乐坛新人。
电影《痴心的我》中的罗美薇与张学友（1986）
在拍摄电影定妆照时，导演要求两人互相对望，罗美薇后来在一次访谈中说道：“那一眼，就让我知道，我们未来会在一起。”
而张学友则说，看到罗美薇的那一刻，整个人就像“触电一般”。很快，两人就从朋友变为恋人。
那一年，张学友25岁，罗美薇21岁。
罗美薇与张学友
面对媒体，张学友主动承认恋情，一个是乐坛新星，一个是当家花旦，两个人就这样大大方方谈起了恋爱。
如果这都不算爱张学友 - 学友 热
在张学友最落魄的三年里，
罗美薇也始终不离不弃，张学友曾回忆：“那个时候，我在台上唱歌，在台下唯一不会嘘我的，只有她和我妈。”
罗美薇与张学友
当然，感情不可能总是一帆风顺，在一起那几年，两人也有过短暂的分手，但是好在，最后仍走到了一起。
1996年2月15日，张学友与罗美薇在伦敦注册结婚。这一天，刚好是情人节过后第二天，他说：“这意味着，我们跨过了情人这一关，又向前迈了一步。”这一年，刚好是他们恋爱十周年。 你最珍贵张学友;高慧君 - 不后悔
后来，林夕还为两人写了一首歌，歌中写到：“从此以后，无忧无求，故事平淡，当中有你，已经足够。”这首歌就是《你的名字我的姓氏》。
你的名字我的姓氏张学友 - Jacky cheung 15
婚后，罗美薇淡出了演艺圈，而张学友也渐渐归于家庭。
1999年，张学友获得了一次命名小行星的机会，他将小行星命名为：MAY。
那是罗美薇的英文名。
2001年，张学友40岁。这一年，他的大女儿出生了。
成为父亲的第一年，张学友将“工作重心”移回家中，整整一年没有出现在大众面前，在家专心陪伴家人，成为他生活的全部。
谈及原因，张学友说：“我实在是不想错过女儿成长的瞬间”，而另一方面，他则是害怕，如果自己不能陪伴女儿成长，会对女儿未来的性格有所影响。照顾家人的空档，他还专门为女儿写下了一首歌《摇瑶》。
摇瑶张学友 - Life Is Like A Dream
女儿的出生，似乎撬动了张学友心底的某一角，2002年，他在导演许鞍华的邀请下，重新回归荧幕，与好友梅艳芳共同出演了电影《男人四十》。
电影《男人四十》中的张学友（2002）
这一年，张学友41岁了，而距离他息影，已经过去了整整7年。
相爱很难梅艳芳;张学友 - 新艺宝25周年/正东15周年经典101
当成为父亲后的张学友，再次出现在镜头之下时，导演许鞍华惊喜地发现，此时的他，在情感处理上更加细致，对于人物的理解，也越发通透，那是成为父亲这件事，给张学友带来的温柔。
此时的张学友，人生正进入一个新的阶段，而在他的前进之路上，有人来，也有人正要离开。
梅艳芳曾说，张学友是自己的亲人、老师、好朋友。 而两人还有一层关系，张学友是梅艳芳的妹夫——因为他的妻子罗美薇曾认梅艳芳做干姐姐。
从左至右：罗美薇、梅艳芳、张学友
2003年11月，身患绝症的梅艳芳，连办8场告别演唱会，张学友作为嘉宾出席，与她共同演唱了一首《祝福》，从舞台走出的那一刻，这个已经为人父，为人夫的男人，还是落下了眼泪。
梅艳芳在告别演唱会上与张学友合唱《祝福》
45天后，梅艳芳离开人世，弥留之际，张学友与妻子罗美薇来与她告别，最终，梅艳芳握着张学友的手，在好友的陪伴下，离开了这个世界。
梅艳芳去世后，罗美薇伤心了很久，为了安慰妻子，张学友写下了一首《讲你知》：“我愿意用我十年，去换我共你十天。”
讲你知张学友 - Life Is Like A Dream
除了梅艳芳，在那一年，张学友还接连失去了几位好友——张国荣、柯受良、罗文。 在那之后的几年，张学友都不是很开心，他开始研究佛经，也开始思考人生：“突然感觉人生变得步步紧逼了。”
张国荣与张学友
也是在2003年，他为离去的好友写下了一首《给朋友》：“在这方的知己，每一天都深深祝福你。”
给朋友张学友 - Life Is Like A Dream
这些年，张学友越来越少地出现在媒体与大众面前：他总是隔几年出来，开上十几个月的演唱会，
见见等待他的歌迷，然后再次回归家庭。
纵使出道36年，地位至此，张学友依然对自己要求极高，在他的演唱会上，没有大段的串词，也没有歌曲提词器，他从不会降调，并且鲜有明星来帮唱。
但他依然会对自己不满意，在4年前的一场演唱会结束时，他对观众说：“我年纪大了，没以前唱得好了，我知道你们不会介意，但我会。”那一年，张学友55岁了。
每次当他再度出山，他的演唱会票，永远是一票难求。好像每个人都在怀念张学友的时代，除了他自己。
只想一生跟你走张学友 - 我与你
他曾经直言，自己并不怀恋四大天王时期，但是很庆幸经历过那个时代。这些年来，张学友一直活得很清醒，早在1999年，他就宣布，不再拿奖，他说是因为环境已经改变，有太多因素掺杂在得奖判定中。
可是在某些瞬间，他又带着从90年代香港乐坛走出的情怀，纵使，他心里比谁都明白，属于香港乐坛的辉煌可能难再回来，可是他说：“还是要充满希望的。”人生在世，难得清醒，难得糊涂。
张学友现场演唱《她来听我的演唱会》
一曲终了，
张学友已跨入59岁的门口。
谁都要走进时间的河流，
只愿岁月慢些走，
让歌神多唱一首……